Et si vous pouviez apprendre l’art depuis chez vous ? Bonne nouvelle ! Les cours d’art en ligne rendent cela possible !
Apprendre chez soi, c’est une opportunité unique de le faire tranquillement (sans quitter la maison !). Le fait est que les cours en ligne sont :
– flexibles
– accessibles à tous les niveaux (débutant, moyen ou avancé)
Encore faut-il choisir le bon site et le bon programme ! Dans cet article, découvrez les critères de choix ainsi que les avantages des cours d’art en ligne.
Pourquoi choisir un cours d’art en ligne ?
Les cours d’art en ligne constituent un très bon choix pour les raisons suivantes :
Une flexibilité et une accessibilité pour tous les niveaux
Les cours en ligne vous donnent la possibilité :
– de repasser autant de fois que vous le souhaitez sur une vidéo
– de revenir sur des points particuliers
– d’aller vraiment à votre propre rythme
Vous pouvez donc intégrer les différents concepts en fonction de votre niveau.
En effet, les cours d’art en ligne regroupent un ensemble de facteurs et ressources qui facilitent l’intégration de l’enseignement. Vous y trouverez notamment :
– des exercices
– des supports de cours
Apprentissage à son rythme, sans contrainte de temps
Avec les cours d’art en ligne, vous pouvez repasser les vidéos autant de fois que vous le souhaitez. Ces dernières sont accessibles :
– de façon illimitée
– dans le temps
Il n’y a donc aucune contrainte. Vous pouvez donc apprendre l’art à votre propre rythme depuis le confort de votre maison !
Accès à des enseignants et artistes du monde entier
Sur Culture Peinture, les cours d’art en ligne sont dispensés par un professeur avec plus de 20 ans d’expérience.
Plus besoin de vous déplacer dans son atelier pour profiter de ses enseignements ! Vous pouvez le faire depuis n’importe quel coin du globe :
– en France
– au Canada
– en Belgique
Culture Peinture propose même des cours d’art en ligne traduits en anglais. La traduction en d’autres langues, elle, est en cours.
Vous pouvez apprendre l’art où que vous soyez.
Une diversité de disciplines et de techniques
L’histoire de la peinture est assez vaste. D’ailleurs, c’est pourquoi Culture Peinture propose une formation qui couvre les principes :
– classiques
– modernes
– contemporains
Vous y découvrirez une vraie communauté d’artistes, de peintres et d’amateurs de peinture qui est en train de se former.
Vous aurez même accès à un groupe privé sur Facebook. Les personnes inscrites à la formation peuvent :
– y partager leurs travaux
– bénéficier du savoir d’autres élèves
Le professeur y fait régulièrement un tour afin de corriger certains travaux et les commenter.
Actuellement, les cours d’art en ligne dispensés par Culture Peinture comptent plus de 3 000 étudiants.
Sur l’espace “membre”, vous trouverez des vidéos bonus qui analysent des centaines de travaux d’élèves. Elles s’avèrent indispensables pour vraiment comprendre les différents principes du langage pictural présentés dans la formation.
Dessin, peinture, sculpture : un large choix de formations
Les cours d’art en ligne comportent généralement des :
– analyses de tableau
– explications de concept
– supports
Chaque formation garantit un apprentissage très riche. En effet, les cours en ligne vous donnent l’opportunité d’accéder à un savoir qui n’est plus enseigné dans les écoles d’art.
Cours spécialisés (apprentissage du langage pictural)
Chez Culture Peinture, les cours d’art en ligne vous permettent d’apprendre le langage pictural.
Aujourd’hui, les écoles officielles ne l’enseignent plus. Grâce à la formation en ligne, vous en saurez donc tout autant (si ce n’est plus !) que les étudiants issus des écoles des Beaux-Arts.
Culture Peinture, en particulier, propose des cours en ligne spécialisés. La présentation a été travaillée pendant plus de deux ans et demi pour chaque formation. Autrement dit, vous bénéficiez d’un contenu :
– peaufiné
– retravaillé
Précision importante :
Les cours d’art en ligne dispensés par Culture Peinture n’abordent pas tout ce qui est aquarelle, huile, ou matériau spécifique. Ils se concentrent plutôt sur les grands principes esthétiques.
Cela inclut :
– l’harmonie
– la composition
– l’organisation des contrastes
Cette série d’informations sera ensuite transposable pour n’importe quel matériau.
À retenir :
Les cours d’art en ligne constituent une solution pratique. Vous bénéficiez (presque) des mêmes programmes que les grandes écoles, sauf que vous n’aurez pas besoin de sortir de chez vous.
Bien évidemment, il est essentiel de choisir le bon cours pour être sûr de profiter du meilleur programme. Voyons cela plus en détail dans la prochaine rubrique.
Comment choisir le bon cours d’art en ligne ?
Tous les cours d’art en ligne ne se valent pas. Pour avoir la garantie de choisir la meilleure formation, ci-après quelques conseils pratiques :
Définir vos objectifs et votre niveau
Grâce aux cours d’art en ligne, vous pourrez avancer dans :
– votre compréhension
– votre pratique de la peinture
Certains élèves se sont même rendu compte de la richesse des contenus proposés dans les formations et de leur importance.
Résultat : Ils ont créé l’Association des Compagnons de Culture Peinture.
Les élèves s’y réunissent pour :
– échanger
– s’aider à intégrer les grands principes proposés dans la formation
Cela montre à quel point les cours en ligne transforment radicalement la manière d’aborder la peinture.
En effet, les élèves auront la possibilité de :
– progresser avec d’autres apprenants
– découvrir beaucoup de choses
La formation aborde autant les aspects esthétiques que techniques du langage pictural. Elle enseigne aussi l’histoire de l’art, qui montre l’évolution du langage à travers le temps.
Vous découvrirez par exemple :
– comment les Madones de Raphaël ont évolué vers des tableaux abstraits gestuels
– les grands virages durant lesquels l’expression picturale s’est passablement transformée
Prendre en compte le budget
Acheter une formation en ligne, c’est bénéficier d’une matière condensée.
Pour maîtriser l’art de la peinture, il faudrait en règle générale des heures et des heures de cours en atelier. Dans le cas d’une formation en ligne, vous avez accès à plus ou moins une année de cours à l’atelier qui a été condensée. Le tout à un prix intéressant !
Certes, certaines formations moins chères donnent l’impression de fournir plus d’heures de contenu. Ceci étant dit, ne vous basez pas uniquement sur le nombre d’heures. Privilégiez surtout la qualité de l’information. Cette dernière fera vraiment la différence.
Exemple :
Vous pouvez parler une heure avec quelqu’un sans que cela vous apporte rien de concret. A contrario, trois minutes de conversation suffisent certaines fois pour transformer votre vie.
Vérifier le contenu et le format du cours
Culture Peinture propose plusieurs types de formation, dont les :
– 6 principes fondamentaux (3h30)
– couleurs (6h)
– conférences en art contemporain (9h)
– vidéos bonus (12h)
Tester avant de s’engager
Un des avantages de vous inscrire à des cours en ligne est que vous bénéficiez d’une période de test de 1 mois. Si la formation ne vous plaît pas, vous serez remboursé.
Précision :
Culture Peinture ne met pas forcément l’accent sur le remboursement. La raison est qu’il est aussi important de respecter le travail qui a été fait.
Pour chaque formation, vous avez d’ailleurs accès à plusieurs PDF.
Dans tous les cas, vous ne commencez pas gratuitement. Culture Peinture propose un concept simple :
– vous vous engagez
– vous serez remboursé (si vous n’êtes pas satisfait)
Conclusion :
Les cours d’art en ligne offrent une liberté unique pour apprendre et progresser à votre rythme. Flexibles, accessibles et riches en contenu, ils rivalisent avec les formations traditionnelles.
Avec Culture Peinture, découvrez :
– un enseignement de qualité
– une communauté engagée
– une méthode éprouvée
L’apprentissage de l’art n’a jamais été aussi proche de chez vous !
Foire aux questions
Comment se motiver à pratiquer l’art régulièrement en solo ?
Chacun a sa propre manière de se motiver à pratiquer l’art régulièrement en solo. Ceci étant dit, le fait de participer à un groupe ou d’intégrer une communauté d’artistes s’avère plus motivant.
S’inscrire aux cours d’art en ligne dispensés par Culture Peinture, c’est aussi rentrer dans une communauté d’artistes.
En effet, environ 3 000 artistes ont rejoint la plateforme jusqu’à maintenant. S’ajoute à cela un groupe Facebook d’échanges privés où les élèves peuvent :
– poster leurs travaux
– se mettre en lien avec d’autres artistes du monde entier (notamment de toute la communauté francophone et anglophone)
Il existe également l’association “Les Compagnons de Culture Peinture” qui organise des rendez-vous réguliers (hebdomadaires ou mensuels). Les élèves peuvent :
– partager entre eux comment intégrer les différents principes exposés dans la formation
– créer des évènements et des expositions
– inviter d’autres artistes professionnels ou professeurs
En réalité, il y a toute une dynamique d’échange.
Au sein d’une communauté d’artistes, il est également possible de parler des différentes formes d’expression. Il s’agit-là de l’essence de l’art qui permet d’exprimer :
– son monde intérieur
– sa propre vision
La pratique de l’art et de la peinture revêt même un aspect thérapeutique. Cela permet de nourrir des parts de soi-même qui ne se développent pas souvent lors des activités habituelles et rationnelles.
Comment mesurer ses progrès en dessin ou peinture en autodidacte ?
Les échanges dans le groupe Facebook en postant son travail permettent :
– de voir ses progrès
– d’analyser ses améliorations de semaine en semaine
– d’enrichir ses compétences
En réalité, l’apprentissage de toutes les connaissances proposées dans la formation ouvre des perspectives insoupçonnées.
Le problème, c’est que vous ne le savez pas. Quand vous êtes tout à coup en lien avec la connaissance, vous vous rendez compte que vous ne saviez pas grand-chose. Les cours permettent donc d’enrichir les compétences.
Une pratique régulière s’avère aussi indispensable pour avancer dans l’apprentissage global.
Quels sont les avantages de s’inspirer d’autres artistes tout en développant son propre style ?
S’inspirer d’autres artistes tout en développant son propre style est primordial, car cela permet de découvrir :
– l’histoire de l’art
– les différents artistes
– les différents mouvements
Il est essentiel de comprendre :
– les grands maîtres comme Mark Rothko et Nicolas de Staël
– les maîtres un peu plus classiques comme Johan Miró, Picasso, Henri Matisse et Georges Braque
Il s’agit d’une richesse extraordinaire qui permet :
– d’avancer sur des fondations solides
– de créer de l’art actuel, tout en connaissant les grandes bases et les grands principes classiques
Sans cela, vous risquez de faire plutôt de l’art thérapie alors que la peinture est un langage riche et complexe qui parle d’esthétique.
Sans la connaissance de ces principes, il est donc quasiment impossible de vraiment faire de l’art.
Nom de peintres:Joan Miro, Georges Braque, Willem de Kooning, Mark Rothko, Joan Mitchell, Nicolas de Staël,
On peut aussi évoquer des outils indispensables a connaître pour pratiquer la peinture, qui sont présentés dans la formation : le nombre d’or, l’harmonie des formes, l’organisation des contrastes, les différentes conceptions de la profondeur, l’ambiguïté spatiale, etc..
appuyer sur le fait que les étudiants seront à la fois seul chez eux mais vont aussi faire partie d’une grande communauté de passionné(e)s de peinture et pouvoir échanger avec eux via un groupe privé sur FB et une association “les compagnons de Culturepeinture”
https://fr.wikipedia.org/wiki/Peinture_(art)